Warner Bros.

Warner Bros. Entertainment Inc. (simplemente conocida como Warner Bros. y abreviada como WB), anteriormente conocida como Warner Bros. Pictures, Inc., es una compañía estadounidense filial de Warner Bros. Discovery y con sede en Burbank, California.

Warner Bros. Entertainment, Inc.

Edificio de oficinas de Warner Bros. Studios en Burbank, California.
Tipo Filial de Warner Bros. Discovery
Industria Entretenimiento
Fundación 4 de abril de 1923 (99 años)
Fundador Harry Warner
Albert Warner
Sam Warner
Jack L. Warner
Sede central Burbank, California,
 Estados Unidos
Área de operación Mundial
Productos Cine, televisión, videojuegos, animación
Ingresos 30,4 mil millones USD (2020)
Beneficio económico 8.190 millones USD (2020)
Propietario Warner Bros. Discovery
Empleados Alrededor de 8000 (2014)[1]
Divisiones
  • Warner Bros. Pictures Group
  • Warner Bros. Home Entertainment Group
  • Warner Bros. Television Group
  • Warner Bros. Global Kids & Young Adults
  • Warner Bros. Digital Networks
  • Warner Bros. Techonology
  • Warner Bros. Consumer Products
  • Warner Bros. Theatre Ventures
  • Warner Bros. Studio Facilities
Miembro de game
Filiales Warner Bros. Pictures
New Line Cinema
DC Films
Warner Home Video
Warner Bros. Interactive Entertainment
Warner Bros. Television
DC Entertainment
DC Comics
Turner Broadcasting System
Warner Bros. Consumer Products
Warner Bros. Animation
Warner Animation Group
Castle Chris Rock Entertainment
WaterTower Music
The CW (%50)
Flagship Entertainment (%49)
Fandango Media (%30)
Spyglass Media Group (minoría)
Studio T
Coordenadas 34°08′59″N 118°20′31″O
Sitio web www.warnerbros.com

Fundada en 1923, tiene operaciones en cine, televisión y videojuegos y es uno de los principales estudios de cinematografía estadounidenses, así como miembro de la Motion Picture Association of America (MPAA).[2]

Warner Bros. incluye varias compañías subsidiarias, entre ellas Warner Bros. Studios, Warner Bros. Interactive Entertainment, The CW, Warner Bros. Animation, Warner Animation Group, Warner Bros. Games, New Line Cinema, Castle Rock Entertainment, Turner Entertainment, Dark Castle Entertainment, Warner Records, Warner Music Group, DC Comics, los remanentes de Hanna-Barbera, Cartoon Network Studios y Williams Street.

Historia

El nombre corporativo se debe a los cuatro fundadores, los hermanos Warner, Harry Warner (1881-1958), Albert Warner (1883-1967), Sam Warner (1887-1927) y Jack Warner (1892-1978), de ahí el nombre: Warner Brothers, que significa Hermanos Warner en español.[3]

En 1903, Harry Warner, el mayor, incursionó en el negocio del cine con una pequeña sala de cine para exhibir las películas en los pueblos mineros de Pensilvania y Ohio. Sus hermanos pronto se sumaron a este negocio y, junto a Harry, abrieron su primera sala llamada "The Cascade", en New Castle, Pensilvania. En 1904, fundaron la Warners Pittsburgh basado en la Duquesne Amusement & Supply Company (precursor de la Warner Bros. Pictures) para la distribución de películas. Unos años más tarde, esto les llevó a la distribución de películas a través de un área de cuatro estados.

En 1918, los hermanos Warner empezaron con la producción de películas, fundando su propio estudio en Sunset Boulevard en Hollywood. Sam y Jack Warner producían las películas, mientras que Harry y Albert Warner y su auditor, y ahora controlador Paul Ashley Chase manejan las finanzas y la distribución en Nueva York. En 1923, se incorporó formalmente como Warner Bros Pictures, Inc.[4]

En los tiempos del cine mudo, contrataron un pianista para que tocara en vivo (mientras que el público veía las películas) en las funciones con una cortina musical. Hacia 1925, Sam Warner descubrió que podría ahorrarse el costo del músico mediante algún sistema para incorporar sonido a las películas. De esta idea nació Vitaphone que comenzó a experimentar con películas sonoras (aunque todavía no habladas).[5]

Después de algunos proyectos Warner Bros. ya tenía experiencia en el campo del cine. Sin embargo lo que puso a Warner Bros. en el mapa de Hollywood fue un perro, Rin Tin Tin, traído desde Francia después de la Primera Guerra Mundial por un soldado estadounidense. Rinty fue tan popular que fue la estrella en 26 películas, comenzando con The Man from Hell's River en 1924. El estudio había prosperado, y en 1924 organizó un importante préstamo. Con este nuevo dinero Warner Bros. había comprado el pionero Vitagraph Company, que tenía un alcance nacional en cuanto al sistema de distribución. Warners también se sumaba a la carrera para comprar y construir teatros.[6]

En 1927, el estudio estrenó El cantante de jazz (The Jazz Singer), la cual fue un éxito, fue la primera película hablada de éxito comercial que estableció el cine sonoro. Los hermanos Warner, no obstante, no pudieron asistir al estreno. Sam falleció un día antes, y los hermanos se encontraban en su funeral. A pesar de la pérdida, los hermanos siguieron expandiendo el negocio con la compra del estudio First National Pictures y las 250 salas de cine de la Stanley Company gracias a las ganancias de la película. Warner Bros. poco después se trasladó a la First National en Burbank.

Los estudios de Warner Bros. en Burbank, California, en la década de 1920.
Imagen del estudio en el tráiler de la película The Petrified Forest (1936).

En 1929 se estrenó Gold Diggers de Broadway, que resultó ser la película más popular de ese año. (Sigue a ser tan popular que se desempeñó en los teatros hasta 1939). El éxito de estas dos películas en color causó una revolución de colores. Warner Bros. publicó un gran número de películas en color 1929-1931. Las siguientes fueron totalmente en Technicolor: The Show of Shows (1929), Sally (1929), Bright Lights (1930), Golden Dawn (1930), Hold Everything (1930), Song of the Flame (1930), Song of the West (1930), The Life of the Party (1930), Sweet Kitty Bellairs (1930), Under A Texas Moon (1930), The Bride of the Regiment (1930), Viennese Nights (1931), Woman Hungry (1931), Kiss Me Again (1931), Fifty Million Frenchmen (1931), Manhattan Parade (1932).

En 1931, el país había acabado cansándose de los musicales, por lo que Warner Bros. se vio obligada a reducir el número de muchas de las producciones y publicidad. El público había comenzado a asociarse con musicales en color y, por tanto, las películas de este estudio comenzaron a abandonarlo. Warner Bros. tenía un contrato con el Technicolor para producir dos películas más con este método. Como resultado de ello, las primeras películas de misterio en color fueron producidas y estrenadas por el estudio: Doctor X (1932) y Misterio en el Museo de Cera (1933). En 1933, Warner Bros., sin embargo, produjo una película musical que salvó a la empresa de la quiebra, La calle 42.[7]

Periodo realista

Con el colapso del mercado de los musicales, Warner Bros, en los años 1930, incursionaron en las películas de mafiosos y obras épicas como Robin Hood al tiempo que diversificaban su portafolio con la adquisición de la discográfica Brunswick Records (luego se cambió a Warner Records) por 28 millones de dólares.

Warner Bros. enfrentó múltiples dificultades. En 1956, Albert y Harry dejaron el negocio. Jack continuó al frente de la empresa hasta 1967, cuando vendió su parte a Seven Arts Productions. Tras una reestructuración, la empresa siguió produciendo éxitos basándose, como siempre, en una estricta política de selección de talentos.

Presente
Vista panorámica del estudio.
Entrada 4 de la Warner Bros. Studios

A finales de la década de 1990, obtuvo los derechos de las novelas de J.K.Rowling sobre su personaje, Harry Potter, y se estrenó un largometraje, siendo una adaptación la primera novela en 2001 (Harry Potter y la piedra filosofal), la segunda en 2002 (Harry Potter y la cámara secreta), la tercera en 2004 (Harry Potter y el prisionero de Azkaban), la cuarta novela en 2005 (Harry Potter y el cáliz de fuego), la quinta historia en 2007 (Harry Potter y la Orden del Fénix), la sexta en 2009 (Harry Potter y el misterio del príncipe), y la séptima novela que se dividió en dos partes, la primera en 2010 y la segunda en 2011 (Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 1 y Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 2).[8]

A través de los años, Warner Bros. ha tenido la cooperación (distribución y/o coproducción) de un número de pequeñas empresas. Estas alianzas incluyen, pero no se limitan, a Amblin Entertainment, Morgan Creek Productions; Regency Enterprises; Village Roadshow Pictures; Legendary Pictures; Silver Pictures, la cual incluye a la productora Dark Castle Entertainment; The Ladd Company, The Geffen Film Company y Castle Rock Entertainment.

El 4 de enero de 2008, Warner Bros. anunció que cambiaría el formato HD DVD por el Blu-ray Disc, dado el fracaso de Toshiba por liderar el mercado de formatos.[9] Aun así, el estudio siguió produciendo DVD hasta mayo del 2008 (cuando su contrato con el grupo HD-DVD terminó).

En 2010 Warner Bros. adquirió los derechos para adaptar el libro Ready Player One de Ernest Cline a la gran pantalla.

El 6 de febrero de 2014, Columbia TriStar Warner Filmes de Portugal Ltda., Una empresa conjunta con Sony Pictures que distribuyó las películas de ambas compañías en Portugal, anunció que cerraría sus puertas el 31 de marzo de 2014.[10] NOS Audiovisuais ahora maneja la distribución de películas de Warner Bros. en Portugal desde entonces.

El 21 de octubre de 2014, Warner Bros. creó una unidad digital de formato corto, Blue Ribbon Content, bajo Warner Bros. Animation y el presidente de Warner Digital Series, Sam Register.[11] A partir de 2015, Warner Bros. es uno de los tres estudios que ha lanzado un par de películas de miles de millones de dólares en el mismo año (junto con Walt Disney Studios Motion Pictures y Universal Studios); La distinción se logró en 2012 con The Dark Knight Rises y El hobbit: un viaje inesperado.[12][13][14] A partir de 2016, es el único estudio que cruza los mil millones de dólares en la taquilla nacional cada año desde 2000.[15]

El 12 de octubre de 2016, fuentes dijeron a los sitios de medios que Warner Bros. se estaba acercando a un acuerdo para adquirir Machinima, Inc. y sus propiedades de marca.[16] La noticia se confirmó cuando el 17 de noviembre de 2016 Warner Bros. compró Machinima por 100 millones de dólares y operó junto a una parte de propiedad total del grupo Warner Bros., albergando los negocios digitales y over-the-top del estudio.[17][18][19][20]

En junio de 2018, la empresa matriz de Warner Bros. Time Warner fue adquirida por la compañía de telecomunicaciones de Estados Unidos AT&T, y pasó a llamarse WarnerMedia.[21] El 16 de octubre de 2018, WarnerMedia cerró DramaFever, afectando al 20 por ciento del personal de redes digitales de Warner Bros.[22]

El 4 de marzo de 2019, WarnerMedia anunció una reorganización planificada que disolvería Turner Broadcasting System, al mover Cartoon Network, Adult Swim, Boomerang, sus respectivos estudios de producción (Cartoon Network Studios y Williams Street), así como Turner Classic Movies y Otter Media, directamente bajo Warner Bros. (los servicios de televisión restantes de Turner se dividirían en WarnerMedia Entertainment y WarnerMedia News & Sports respectivamente). Además de TCM y Otter Media, estos activos operarán bajo una nueva división de Global Kids & Young Adults.[23]

El 13 de noviembre de 2019, Warner Bros. dio a conocer una iteración actualizada de su logotipo de escudo diseñado por Pentagram. Mantiene la misma forma básica, pero con una apariencia simplificada diseñada para que sea más adecuada para el uso multiplataforma y las iteraciones. La compañía también encargó una nueva clasificación tipográfica que se basa en las letras históricas de WB, el logo debutará a principios de 2020.[24][25]

Compañías subsidiarias

Warner Bros. tiene varias compañías subsidiarias:

Películas
1926
1927
1928
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
  • El cielo y tú
  • Knute Rockne, All American
  • La carta
1941
1942
1943
  • Alarma en el Rin
1944
1945
  • Alma en suplicio
1947
  • Vida con mi padre
1948
1949
1951
1952
  • Jack and the Beanstalk (Jack y la habichuela gigante) (producido por RKO)
  • El temible burlón
1953
1954
  • Crimen perfecto
1955
1956
1957
  • The Abominable Snowman
  • The Pajama Game
1958
1959
1960
1962
1964
1966
1967
1968
1969
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024

Películas de Warner Bros con mayor recaudación
N.º Título Año Presupuesto Recaudación mundial Director Estudio(s) Fuente
1 Harry Potter y las reliquias de la Muerte: parte 2 2011 $ 250 000 000 $1,342,359,942 David Yates Warner Bros [27]
2 Aquaman 2018 $ 160 000 000 $1,148,528,393 James Wan [28]
3 El Señor de los Anillos: el retorno del Rey 2003 $ 94 000 000 $1,146,436,214 Peter Jackson New Line Cinema [29]
4 The Dark Knight Rises 2012 $ 230 000 000 $1,081,153,097 Christopher Nolan Warner Bros [30]
5 Joker 2019 $ 55 000 000 $1,074,445,730 Todd Phillips [31]
6 Harry Potter y la piedra filosofal 2001 $ 125 000 000 $1,022,290,019 Chris Columbus [32]
7 El hobbit: un viaje inesperado 2012 $ 315 000 000 $1,017,030,651 Peter Jackson [33]
8 The Dark Knight 2008 $ 185 000 000 $1,006,102,277 Christopher Nolan [34]
9 Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 1 2010 $ 250 000 000 $977,070,383 David Yates [35]
10 El hobbit: la batalla de los Cinco Ejércitos 2014 $ 250 000 000 $962,201,338 Peter Jackson [36]
11 El hobbit: la desolación de Smaug 2013 $ 225 000 000 $959,027,992 [37]
12 El Señor de los Anillos: las dos torres 2002 $ 94 000 000 $947,896,241 New Line Cinema [38]
13 Harry Potter y la Orden del Fénix 2007 $ 150 000 000 $942,201,710 David Yates Warner Bros [39]
14 Harry Potter y el misterio del príncipe 2009 $ 250 000 000 $934,483,039 [40]
15 El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo 2001 $ 93 000 000 $898,094,742 Peter Jackson New Line Cinema [41]
16 Harry Potter y el Cáliz de Fuego 2005 $ 150 000 000 $896,730,264 Mike Newell Warner Bros [42]
17 Harry Potter y la Cámara de los Secretos 2002 $ 100 000 000 $879,928,511 Chris Columbus [43]
18 Batman vs Superman: El origen de la justicia 2016 $ 250 000 000 $873,637,528 Zack Snyder [44]
19 El Origen 2010 $ 160 000 000 $836,848,102 Christopher Nolan [45]
20 Mujer Maravilla 2017 $ 149 000 000 $822,854,286 Patty Jenkins [46]
21 Animales Fantásticos y dónde encontrarlos 2016 $ 180 000 000 $814,044,001 David Yates [47]
22 Harry Potter y el prisionero de Azkaban 2004 $ 130 000 000 $797,660,766 Alfonso Cuarón [48]
23 Batman 2022 $ 200 000 000 $770,836,163 Matt Reeves [49]
24 Escuadrón Suicida 2016 $ 175 000 000 $746,846,894 David Ayer [50]
25 Matrix: Recargado 2003 $ 150 000 000 $741,847,937 Lana y Lilly Wachowski [51]
26 Gravedad 2013 $ 100 000 000 $723,192,705 Alfonso Cuarón [52]
27 Eso (It) 2017 $ 35 000 000 $701,842,551 Andy Muschietti [53]
28 El Hombre de Acero 2013 $ 225 000 000 $668,045,518 Zack Snyder [54]
29 Liga de la Justicia 2017 $ 300 000 000 $657,926,987 Zack Snyder/Joss Whedon [55]
30 Animales Fantasticos: Los crimenes de Grindelwald 2018 $ 200 000 000 $654,855,901 David Yates [56]

Películas con mejores fines de semana debut en la taquilla (Estados Unidos)

Ingresos del primer fin de semana debut (abarcando de viernes al domingo).

N.° Título Año Ingreso total (USD) Ingreso del viernes (USD) Ingreso del sábado (USD Ingreso del domingo (USD)
1 Harry Potter y la Reliquias de la Muerte: Parte 2 2011 $169,189,427 $91,071,119 $42,414,346 $35,703,962
2 Batman vs Superman: El origen de la justicia 2016 $166,007,347 $81,558,505 $50,657,088 $33,791,754
3 Batman: El Caballero de la Noche asciende 2012 $160,887,295 $75,754,897 $44,931,966 $40,200,432
4 Batman: El Caballero de la Noche 2008 $158,411,483 $67,165,092 $47,650,240 $43,596,151
5 Batman 2022 $134,008,624 $56,608,349 $43,262,039 $34,138,236
6 Escuadrón Suicida 2016 $133,682,248 $64,893,248 $38,578,832 $30,210,168
7 Harry Potter y la Reliquias de la Muerte: Parte 1 2010 $125,017,372 $61,684,550 $38,226,254 $25,106,568
8 It (Eso) 2017 $123,403,419 $50,425,786 $44,986,221 $27,991,412
9 El Hombre de Acero 2013 $116,619,362 $44,013,367 $36,315,318 $36,290,677
10 Mujer Maravilla 2017 $103,251,471 $38,247,254 $35,253,398 $29,750,819
11 Harry Potter y el Cáliz de Fuego 2005 $102,685,961 $40,118,363 $36,719,135 $25,848,463
12 Guasón 2019 $96,202,337 $39,350,693 $32,476,803 $24,374,841
13 Liga de la Justicia 2017 $93,842,239 $38,471,202 $32,680,117 $22,690,920
14 Harry Potter y el prisionero de Azkaban 2004 $93,687,367 $38,268,295 $31,493,867 $23,925,205
15 Godzilla 2014 $93,188,384 $38,410,607 $32,160,363 $22,617,414
16 Matrix Recargado 2003 $91,774,413 $31,330,393 $34,389,237 $26,054,783
17 It: Capitulo dos 2019 $91,062,152 $37,043,656 $33,627,227 $20,391,269
18 Harry Potter y la Piedra Filosofal 2001 $90,294,621 $32,333,203 $33,512,941 $24,448,477
19 Harry Potter y la Camara secreta 2002 $88,357,488 $29,631,453 $34,213,803 $24,512,232
20 ¿Y que paso ayer? Parte 2 2011 $85,946,294 $29,982,180 $29,690,008 $26,274,106

Trilogías

Una trilogía es una familia de películas conformada por tres películas.

Universos cinematográficos o compartidos

Warner Bros ha creado hasta el momento, cuatro universos compartidos de películas y uno próximo:

  • Películas de Hanna-Barbera: Planeada iniciar con la película Scoob, dándole un reinicio a la serie de películas de Scooby-Doo. Las películas serán producidas por Warner Animation Group y Hanna-Barbera.

Desde 1998

El logotipo, adaptado de la matriz del logotipo de estudio, consta de una imagen de los estudios Warner Bros. de Burbank viéndose con un tono dorado y "ondeando" lentamente antes de girar para revelarse como el escudo WB sobre el horizonte de nubes por excelencia, los cuales ahora se rehicieron en animación por ordenador. El escudo gira y se aleja a su posición habitual, con la firma de la empresa apareciendo debajo.

El siguiente cuadro es una lista de las variantes que aparecen en el logotipo de cada película de Warner Bros..

Película Secuencia Música de fondo
Batman Vuelve Lo mismo que el primer Batman, solo que también con nieve en el cielo, mientras que la firma de Time Warner reemplaza a la firma de Warner Communications. "Birth of a Penguin, Part I"
Pure Country El logotipo se desvanece a un fondo de puesta de sol donde tienen lugar los créditos iniciales. Heartland
Batman Forever El escudo se transforma en el logotipo de Batman. Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me
Twister El escudo aparece de las nubes. "Humans Being"
Mars Attacks! Un pequeño platillo volador vuela alrededor del logo. "Introduction"
Batman y Robin El escudo de WB se transforma en un logotipo de Batman congelado. The End Is the Beginning Is the End
Contact El escudo y la firma son de color azul cristalino y el cielo es de color azul oscuro. "Awful Waste of Space"
Conspiración Se muestra el logotipo normal, luego la cámara retrocede para mostrarlo como una valla publicitaria en el costado de un autobús. "Overture"
Arma Letal 4 El logo de 75 años se anima normalmente antes de explotar, pasando a los títulos de apertura. El tema de 1998 tampoco está sincronizado. En impresiones posteriores, se reproduce la versión de alcance de la versión estándar completa de la versión de 1999 del logotipo antes de cortar discordantemente a la explosión, con el logotipo de 1998 aún parcialmente visible por un breve momento. Las impresiones del canal Roku de la película tienen la versión de alcance de la versión estándar completa de la versión mejorada de 2011 del logotipo con la música de 1999, luego se desvanece y la mitad de la explosión en los títulos iniciales, con las palabras "Warner Bros. Presenta " desvaneciéndose, cortes en uno de los yesos más descuidados de la historia. "Chime Theme"
Jack Frost La variante es igual a Arma Letal 4. El escudo y el texto están cubiertos de nieve y hielo. Además, el fondo de la nube está teñido de rojo oscuro. "Gimme Some Lovin"
Tienes un e-m@il Se utiliza una versión más corta comparada con la de Conspiración y Jack Frost. El logotipo se reproduce normalmente con los sonidos de las computadoras y las máquinas de fax. Después de que termina, el fondo se desvanece a un papel tapiz de computadora estático, dejando el escudo con el texto "WARNER BROS. PRESENTA" debajo. Luego se aleja para mostrar el escritorio de una computadora, pasando a los créditos iniciales, y el logotipo de WB se mueve a la esquina superior izquierda. (Si observa, en la esquina inferior derecha, hay un ícono de America Online, con quien Time Warner se fusionaría casualmente para convertirse en AOL Time Warner en 2001). "The Puppy Song"
The Matrix Los colores se cambiaron a un tinte verde y los gráficos se modificaron para que se vean "digitalizados". "Rock Is Dead"
Deep Blue Sea Una vez que finaliza el logotipo, el fondo se desvanece, el escudo se convierte en una versión azul del escudo de 1984 y aparecen efectos de agua sobre el logotipo. "Deepest Bluest"
La Casa de la Colina Encantada El logo está teñido en gris oscuro. "Main Title"
Space Cowboys Los logotipos de Warner Bros. y Village Roadshow no están animados. Además, están sobre un fondo negro y en el mismo esquema de color azul claro que los primeros cinco minutos de la película. La fuente en este logotipo también es diferente. "Still Crazy After All These Years"
Un San Valentín de muerte Los logotipos de Warner Bros. y Village Roadshow están teñidos de carmesí. "Superbeast"
Operación Swordfish El logotipo parpadea como si estuviera en una pantalla de computadora que funciona mal, y los gráficos se modifican para que parezca que están en un televisor antiguo. "Swordfish" (Intro)
Osmosis Jones El logo aparece como una ameba con tentáculos. "Summer in the City"
13 fantasmas El logo está teñido en gris claro. "The Juggernaut"
El último golpe La variante es igual a la de 13 fantasmas. Se ve el escudo de 1948 con la firma de AOL Time Warner. "Majestic Horn Sounder"
Ocean's Eleven: Hagan juego La variante es igual a la de El Último Golpe. Los logotipos de Warner Bros. y Village Roadshow están teñidos de azul bebé. "Theme For Young Lovers"
La reina de los condenados El logo es en blanco y negro y el fondo es un cielo nublado. "Not Meant for Me"
Scooby-Doo La variante es igual que El Último Golpe y Ocean's Eleven: Hagan juego. El logotipo se reproduce normalmente (aunque con un conjunto diferente de nubes) hasta que la música termina prematuramente, cuando un trozo del escudo desaparece como si lo hubieran mordido, y escuchamos a Scooby-Doo hacer su famosa risa. Luego, otro escudo se aleja con "SD" en lugar de "WB" y el pie de foto cambió para leer "A Mystery Inc. Company". Luego, el logotipo se desvanece hasta la luna cuando comienza la película. "As Time Goes By"/"Shaggy, Where Are You?"
Deuda de sangre La variante es igual que Ocean's Eleven: Hagan juego y Scooby-Doo. El logotipo de 1984 se usa con la firma de AOL Time Warner a continuación. "Silent Theme"
Barco Fantasma La variante es igual a Scooby-Doo y Deuda de sangre. Se utiliza el escudo 3D de 1953 (con un punto en "BROS"), con la firma de AOL Time Warner en la fuente ITC Garamond y un tinte marrón en la pantalla. "The Discovery"
Harry Potter y la cámara secreta El escudo aparece alto en las nubes cuando la cámara lo atraviesa. "Prologue: Book II and the Escape from the Dursleys"
Nacer para morir La variante es igual que en El Último Golpe. El fondo se desvanece hacia el horizonte de Los Ángeles, dejando solo el escudo de WB. "X Gon' Give It to Ya"
El cazador de sueños La variante es igual que en El Último Golpe. El logotipo está teñido de azul y cubierto de nieve. Esto se hizo en Prologue Films. "Main Title"
The Matrix Reloaded Igual que The Matrix, pero la firma de AOL Time Warner reemplaza la firma de TIME WARNER ENTERTAINMENT. "Session"
Los Impostores El fondo del cielo se reemplaza con agua. Además, el comienzo del logotipo es de color azul agua, pero cuando se revela el escudo, vuelve a sus colores normales. "The Good Life"
Mystic River El logotipo de 1984 está estático sobre un fondo negro en blanco y negro sin firma. "Main Title"
The Matrix Revolutions Igual que The Matrix Reloaded, pero la firma prototipo de Time Warner reemplaza la firma de AOL Time Warner. "The Matrix Revolutions Main Title"
Looney Tunes: De nuevo en acción La variante es igual que en El Último Golpe. Se reproduce el logotipo de 1999 con el prototipo de TimeWarner, pero todo menos el escudo se desvanece y vemos que el escudo se aleja en los clásicos anillos rojos de Looney Tunes. Luego, el título aparece en los anillos. Sobre esta variación se encuentra la clásica composición instrumental de "What's Up, Doc?" "Life Story"
Gothika El logo está teñido en azul leyden. "Prologue"
El último samurái La variante es igual que El Último Golpe, Ocean's Eleven: Hagan juego y Scooby-Doo. El logotipo de 1999 juega con el prototipo de TimeWarner, pero el logotipo está teñido de azul cielo y aparece sobre un fondo negro. "A Way of Life"
Scooby-Doo 2: Desatado El logotipo es azul leyden y se coloca sobre un fondo de cielo nocturno. Además, el logo se desvanece a la luna y no está animado. "Don't Wanna Think About You"
Harry Potter y el prisionero de Azkaban La variante es igual a Scooby-Doo 2: Desatado. El escudo es metálico y la cámara lo atraviesa, revelando la casa de Harry Potter detrás de él. "Lumos!" (Hedwig's Theme)
El exorcista: el comienzo El logo comienza normalmente, pero se vuelve blanco y negro. "Call To Prayers"

Véase también

Referencias
  1. Patten, Dominic y Yamato, Jen. «Warner Bros Layoffs Long Planned But "Accelerated" By Failed Fox Bid». Penske Business Media, LLC.
  2. «our history». www.motionpictures.org. Consultado el 22 de enero de 2020.
  3. McMorris, Bill (29 de mayo de 2009). «Journey of discovery: Warner documentary the result of a twenty-year effort». Santa Barbara News-Press. Consultado el 27 de mayo de 2008.
  4. Report, Post Staff (10 de febrero de 2010). «Is Fox really 75 this year? Somewhere, the fantastic Mr. (William) Fox begs to differ». New York Post (en inglés). Consultado el 3 de diciembre de 2019.
  5. Sperling, Cass Warner; Millner, Cork; Warner, Jack (1998). Hollywood be Thy Name: The Warner Brothers Story (en inglés). University Press of Kentucky. ISBN 978-0-8131-0958-9. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
  6. Green, Fitzhugh (1929). The Film Finds Its Tongue (en inglés). G.P. Putnam's Sons. Consultado el 10 de diciemebre de 2019.
  7. Thomas, Bob (1990). Clown Prince of Hollywood: The Antic Life and Time of Jack L. Warner (en inglés). McGraw-Hill Ryerson, Limited. ISBN 978-0-07-064259-1. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
  8. «Harry Potter and The Half-Blood Prince Moves to Summer 2009». WarnerMedia (en inglés). Consultado el 3 de diciembre de 2019.
  9. «Warner Bros Goes Blu-Ray Exclusive». web.archive.org. 7 de octubre de 2008. Archivado desde el original el 7 de octubre de 2008. Consultado el 3 de diciembre de 2019.
  10. de Barros, Eurico (6 de febrero de 2014). «Columbia Tristar Warner encerra escritórios em Portugal» [Columbia Tristar Warner encierra oficinas en Portugal]. Diário de Notícias (en portugués). Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2019. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  11. Spangler, Todd (21 de octubre de 2014). «Warner Bros. Unveils Digital Short-Form Studio: Blue Ribbon Content». Variety (en inglés). Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  12. «'Toy Story 3' Reaches $1 Billion». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  13. «Around-the-World Roundup: 'Avengers' Reaches $1 Billion Worldwide». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  14. «Universal Crosses $3 Billion at the Worldwide Box Office». web.archive.org. 11 de julio de 2015. Archivado desde el original el 11 de julio de 2015. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  15. Lang, Brent (26 de junio de 2015). «‘American Sniper,’ ‘San Andreas’ Push Warner Bros. Past $1 Billion Domestically». Variety (en inglés). Consultado el 3 de diciembre de 2019.
  16. Spangler, Todd (12 de octubre de 2016). «Warner Bros. Nears Deal to Acquire Machinima». Variety (en inglés estadounidense). Consultado el 13 de septiembre de 2021.
  17. Spangler, Todd (17 de noviembre de 2016). «Warner Bros. Acquires Full Control of Machinima». Variety (en inglés estadounidense). Consultado el 1 de agosto de 2021.
  18. Lieberman, David (17 de noviembre de 2016). «Warner Bros Agrees To Buy Machinima». Deadline (en inglés estadounidense). Consultado el 13 de septiembre de 2021.
  19. Jarvey, Natalie (17 de noviembre de 2016). «Warner Bros. to Acquire Digital Network Machinima». The Hollywood Reporter (en inglés estadounidense). Consultado el 13 de septiembre de 2021.
  20. Spangler, Todd (17 de noviembre de 2016). «Warner Bros. Acquires Full Control of Machinima». Variety (en inglés estadounidense). Consultado el 13 de septiembre de 2021.
  21. Stelter, Brian (15 de diciembre de 2018). «Time Warner's new name: WarnerMedia». CNNMoney. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  22. Lopez, Matt (16 de octubre de 2018). «WarnerMedia Shuts Down DramaFever Streaming Service». TheWrap (en inglés estadounidense). Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  23. Feiner, Lauren (4 de marzo de 2019). «Layoffs expected as WarnerMedia reorganizes its leadership team after AT&T acquisition». CNBC (en inglés). Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  24. Smith, Lilly (13 de noviembre de 2019). «Warner Bros.’ new brand is a glimpse at the future of entertainment». Fast Company (en inglés estadounidense). Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  25. D'Alessandro, Anthony (13 de noviembre de 2019). «Warner Bros Refreshes Logo As Studio’s 2023 Centennial Approaches». Deadline (en inglés). Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  26. «Rurouni Kenshin salta a la imagen real». Deculture.es.
  27. «Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  28. «Aquaman». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  29. «Señor de los anillos». Box Office Mojo. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
  30. «The Dark Knight Rises». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  31. «Joker». Box Office Mojo. Consultado el 29 de febrero de 2020.
  32. «Harry Potter and the Sorcerer's Stone». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  33. «The Hobbit: An Unexpected Journey». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  34. «The Dark Knight». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  35. «Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 1». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  36. «The Hobbit: The Battle of the Five Armies». Box Office Mojo. Consultado el 6 de septiembre de 2022.
  37. «The Hobbit: The Desolation of Smaug». Box Office Mojo. Consultado el 2 de diciembre de 2019.
  38. «The Lord of the Rings: The Two Towers». Box Office Mojo. Consultado el 6 de septiembre de 2022.
  39. «Harry Potter and the Order of the Phoenix». Box Office Mojo. Consultado el 6 de septiembre de 2022.
  40. «Harry Potter and the Half-Blood Prince». Box Office Mojo. Consultado el 6 de septiembre de 2022.
  41. «The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring». Box Office Mojo. Consultado el 6 de septiembre de 2022.
  42. «Harry Potter and the Goblet of Fire». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  43. «Harry Potter and the Chamber of Secrets». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  44. «Batman v Superman: Dawn of Justice». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  45. «Inception». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  46. «Wonder Woman». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  47. «Fantastic Beasts and Where to Find Them». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  48. «Harry Potter and the Prisoner of Azkaban». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  49. «The Batman». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  50. «Suicide Squad». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  51. «The Matrix Reloaded». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  52. «Gravity». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  53. «It». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  54. «Man of Steel». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  55. «Justice League». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  56. «Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald». Box Office Mojo. Consultado el 3 de octubre de 2022.
  57. Caviaro, Juan Luis (11 de diciembre de 2019). 'Matrix 4' ya tiene fecha de estreno: Warner confirma el regreso de Neo y Trinity para 2021. Espinof. Consultado el 12 de diciembre de 2019.

Enlaces externos
Este artículo ha sido escrito por Wikipedia. El texto está disponible bajo la licencia Creative Commons - Atribución - CompartirIgual. Pueden aplicarse cláusulas adicionales a los archivos multimedia.