Tito Davison

Óscar Herman Davison, conocido como Tito Davison (Chillán, 14 de diciembre de 1912-Ciudad de México, 21 de marzo de 1985) fue un director, actor y guionista chileno. Tuvo una extensa carrera artística en Argentina, México y Chile. Emigró de Chile a Hollywood, trabajó en 1927 como técnico y luego debutó como actor en películas que se filmaban en español con artistas de Latinoamérica y España. Participó en más de 130 películas como actor, guionista y director.

Tito Davison
Información personal
Nombre de nacimiento Óscar Herman Davison
Apodo Tito Davison
Nacimiento 14 de noviembre de 1912
Chillán (Chile)
Fallecimiento 21 de marzo de 1985 (72 años)
Ciudad de México (México)
Nacionalidad Chilena y mexicana
Lengua materna Español
Familia
Cónyuge June Marlowe (hasta 1946)
Información profesional
Ocupación Actor, guionista y director de cine
Distinciones

En México, fue un director clave en el estilo melodramático de sus producciones por marcar un estilo muy mexicano. En los años 50 regresa a Chile y más tarde, vuelve al país azteca, donde falleció el 21 de marzo de 1985. Sin lugar a dudas, un chillanejo que con su gran talento dejó muy bien puesto el nombre de Chile en el extranjero

Biografía

Primeros años

Nació en la ciudad de Chillán, Chile, en 1912.[1] Inició sus estudios en el Liceo de Hombres de Chillán,[1] cuales posteriormente, completó en el Instituto Nacional General José Miguel Carrera de Santiago de Chile.[1]

En 1927 se vinculó al cine como técnico en Hollywood y más adelante debutó como actor[1] en películas que se filmaban en español con artistas de Latinoamérica y España destinadas al público de ese idioma. Algunos de esos filmes fueron Sombras de gloria (1929), La fuerza del querer o The Big Fight (1930); El presidio o The Big House (1930) y La gran jornada u Horizontes nuevos o The Big Trail (1930).[1]

Posteriormente, Davison prefirió dedicarse a la técnica, al guionismo y a la adaptación, camino que lo condujo a la dirección cinematográfica con la que se inició en Argentina.

Actividad en Argentina

En 1937 se inició como director de cine en Argentina, con Murió el sargento Laprida (1937); también colaboró en varias películas: supervisor en Bartolo tenía una flauta (1939), encuadre en Canción de cuna (1941), guionista en Las de Barranco (1938), Hay que educar a Niní (1940) y El haragán de la familia (1940). Más adelante dirigió Casi un sueño (1943) y la película de dibujos animados Upa en apuros (1942) y codirigió con Antonio Cunill Cabanellas Locos de verano (1942), filme en el que tuvo a su cargo el encuadre.

Continuación de su carrera en México

En 1944 viajó a México para trabajar como Gerente de Producción de la empresa Mexicana Filmadora, S.A. y fue el adaptador (sin acreditar) de La barraca, sobre la novela de Vicente Blasco Ibáñez, que dirigiera Roberto Gavaldón.

Entre 1945 y 1947 adaptó otras once películas que dirigiría Gavaldón. También ejerció la dirección, entre otros filmes, de Dueña y señora, Que Dios me perdone y La sin ventura, todas de 1948, Un cuerpo de mujer, El baño de Afrodita, El embajador y Medianoche, todas de 1949. Este último filme, que era una nueva versión de la película argentina La fuga, fue protagonizada por Arturo de Córdova, Elsa Aguirre, Marga López, Carlos López Moctezuma y José Elías Moreno. Otros actores a los que dirigió fueron María Felix, Libertad Lamarque y Fernando Soler.

Otras películas que dirigió fueron Negro es mi color (1950), Cabo de Hornos (1956),[1] La dulce enemiga (1956) y La edad de la inocencia (1962). Más adelante retornó a Chile y dirigió El burócrata (1964)[1] y Más allá de Pipilco (1964).[1][2] Al regresar a México realizó la exitosa película El derecho de nacer. Continuó ligado al cine como director y como guionista en numerosas películas y al tiempo de fallecer acababa de terminar un documental para el estado de Morelos y el filme La guerra es un buen trabajo. Murió en Ciudad de México el 21 de marzo de 1985.

Premios y candidaturas

Recibió el Premio Ariel a la Mejor Dirección y un Premio Quijote, en España, por la adaptación cinematográfica de Doña Diabla, premio que compartió con Edmundo Báez. En 1947 fue candidato al Premio Ariel para la mejor adaptación por la película El socio. En 1948 se le otorgó el Ariel a la mejor adaptación por El buen mozo y en 1949 su película Que Dios me perdone fue candidata al Ariel de oro. En 1953, es declarado Hijo Ilustre por la Municipalidad de Chillán.[1]

Filmografía

Guionista

Director

Actor

  • Rosa de Francia (1935) …Simón[1]
  • Stamboul Quest (1934) (sin acreditar) .... Burco botones de hotel
  • Laughing Boy (1934) o Raza de bronce (1934) (sin acreditar)… Navajo
  • Granaderos del amor (1933)[1]
  • Cheri-Bibi (1931) .... Juan
  • La gran jornada u Horizontes nuevos o The Big Trail (1930) .... Daniel[1]
  • El presidio o The Big House (1930)… Kent Marlowe[1]
  • Los que danzan o Those Who Dance (1930) … Chico Brady[1]
  • La fuerza del querer o The Big Fight (1930) .... Lester[1]
  • Así es la vida o What a Man (1930) .... Jorge Franklyn[1]
  • Sombras de gloria (1929)[1]

Asesor técnico

  • Ramona (sin acreditar) (1936)

Supervisor

Encuadre

Bibliografía
  • «Tito Davison». Consultado el 23 de junio de 2010.
  • Manrupe, Raúl; Portela, María Alejandra (2001). Un diccionario de films argentinos (1930-1995). Buenos Aires: Editorial Corregidor. ISBN 950-05-0896-6.

Referencias
  1. Witker, Alejandro (2002). «Trompo de siete colores». La silla del sol, Crónicas ilustradas de Ñuble. Chillán, Chile: Universidad del Bío-Bío. p. 147-217. ISBN 956-7813-18-3.
  2. «150 ñublensinos que marcan la historia de Chillán y la región». Edición especial "150 años de Diario La Discusión" (Chillán, Chile). 5 de febrero de 2020. p. 70 - 99.

Enlaces externos
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