Monjalés
José Soler Vidal, artísticamente conocido como Monjalés (Albaida, 1932), es un pintor, escultor y ceramista español perteneciente a las vanguardias de postguerra, que permaneció varias años exiliado del franquismo en Colombia.[1][2]
Biografía
Soler Vidal estudio en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos de Valencia entre 1948 y 1953.[3] La pintura figurativa estuvo presente en sus primeras obras de los años 1950 con el cuerpo humano y el paisaje como protagonistas, pero ya con influencias neocubistas[4][2] en un periodo que se ha denominado «utópico».[2] Tras una estancia en París y Bruselas (Galería Monts-des-Arts) se inicia en el informalismo y la abstracción[2] y su paso por los grupos Art Nou, Parpalló y Movimiento Artístico del Mediterráneo consolidaron ese proceso[1] al que Tomás Llorens ha llamado «conversión»;[2] a mediados de los años 1960 regresó poco a poco al figurativismo[4] en clave expresionista,[2] siendo uno de lo primeros artistas españoles «practicantes de la pintura social».[1] A finales de los años 1950 y principios de 1960 expuso individual o colectivamente en el Ateneo de Madrid, la Bienal de Venecia (1958 y 1960), la de Alejandría (1959),[4] la Sala Gaspar de Barcelona,[5] la Sala Mateu de Valencia y en Poznan, Polonia, aquí junto con Andreu Alfaro, Doro Balaguer y José María de Labra (1965).[4]
En 1967 su carrera artística en España se vio truncada. Vinculado al Partido Comunista,[4] durante las manifestaciones del Primero de Mayo de ese año, ilegales en plena dictadura franquista, fue detenido en Valencia por la policía aunque escapó gracias al también pintor y preso durante varios años, Joan Castejón. Debió esconderse durante varios meses, tarea en la que le ayudaron el mismo Doro Balaguer, el cantante Raimon o Vicent Ventura, entre otros.[1] Pasó a Francia mientras en España era condenado en rebeldía a catorce años de prisión.[4] Ya en 1968 consiguió viajar a Colombia estableciendo su residencia en Bogotá, donde permaneció hasta 2013, año en que regresó definitivamente a España.[1]
Una parte importante de su obra anterior al exilio desapareció durante los registros policiales y saqueos posteriores a su detención en 1967.[1][6] Su obra posterior tiene un marcado carácter y contenido social, así como series donde se aprecia un homenaje a distintos autores como Gaudí o Monet, o la defensa de la ecología;[3][6] también es el tiempo donde su obra en cerámica y escultura se amplía,[7] participando con éxito en la bienales de Medellín, Bogotá o Venecia de nuevo. En 1991 volvió a exponer en España durante el homenaje de la Diputación de Valencia al Grupo Parpalló.[4] Además de en colecciones privadas, obra suya se puede encontrar en el Instituto Valenciano de Arte Moderno, entre otras instituciones museísticas.[7]
Referencias
- Játiva, Juan Manuel (4 de abril de 2014). «Tributo a Monjalés 46 años después de su exilio». El País. Consultado el 16 de octubre de 2016.
- Martín Martínez, José (2002). La donació Martínez Guerricabeitia: Catàleg raonat (en catalán). Universidad de Valencia. p. 266. ISBN 978-84-370-5395-0.
- Galería Rosalía Sender (ed.). «Monjales». Consultado el 16 de octubre de 2016.
- Ureña, Gabriel (1982). Las vanguardias artísticas en la postguerra española, 1940-1959. Ediciones AKAL. p. 160. ISBN 978-84-7090-120-1.
- Europa Press, ed. (4 de abril de 2014). «Cultura.- Monjalés celebra la "felicidad" de regresar a Valencia 46 años después con la primera retrospectiva en España». Consultado el 16 de octubre de 2016.
- Girona i Albuixec, Albert; Mancebo, María Fernanda (1995). El exilio valenciano en América. Obra y memoria. Universidad de Valencia. p. 115. ISBN 978-84-370-2312-0.