La realidad y el deseo

La Realidad y el Deseo (1924-1962) es el título de la poesía completa reunida y escrita por Luis Cernuda, con esas mayúsculas en sus últimas ediciones.[1] La primera edición contiene todos los libros de poemas de Cernuda desde 1924 hasta el 1 de abril de 1936 en que se publicó, con algunos cambios (Perfil del aire, su primer libro, no consta con ese título, sino como "Primeras poesías (1924-1927)", por ejemplo. Se organizó un banquete en que Federico García Lorca presentó la obra, poco antes de la Guerra Civil.

La realidad y el deseo
de Luis Cernuda
Género Poesía
Idioma Español
País España y México
Fecha de publicación 1936 y 1962

El poeta marchó al exilio en Inglaterra, Escocia, Estados Unidos y México, pero cuando se publicaban más ediciones iba añadiendo más libros poéticos a la colección, así como nuevas poesías.[2] La edición final de la obra se publicó en México en 1962.

Estructura y contenido

Cernuda compila su poesía de la experiencia en varias fases en las que chocan dos fuerzas opuestas: un deseo liberador, sin fin, que conduce siempre a nuevas metas desconocidas, y una realidad coercitiva, amarga y ruin. El poeta solo puede consolarse con el canto de los hímnicos acordes y de las elegías.

La poesía de juventud (1924-1935) consta de los libros "Primeras poesías" (Perfil del aire, 1924), de sesgo guilleniano, en forma de décimas, y Égloga, elegía y oda (1926-1927), bajo la impronta de Garcilaso de la Vega, con su poema "El joven marino".[3]

La lectura de André Gide y de poetas franceses como Pierre Reverdy, como señala en su autobiográfico "Historial de un libro", donde cuenta cómo surgió La Realidad y el Deseo, le influye poderosamente. La etapa surrealista siguiente contiene Un río, un amor (1929) y Los placeres prohibidos (1931); en ellos el poeta asume francamente su homosexualidad y se libera de su represión. Su amor de entonces era Serafín Fernández Ferro.

La época neorromántica y becqueriana consta de Donde habite el olvido (1932 y 1933) e Invocaciones (1934-1935), que contiene su famoso "Soliloquio del farero".

Su plenitud poética se muestra a partir de la Guerra Civil y en el exilio a Inglaterra, en sus libros Las nubes (1937-1940) y Como quien espera el alba (1941-1944); asimila la poesía inglesa de los metafísicos del XVII, y la más moderna de William Blake, Yeats y T. S. Eliot; también asimila la poesía germánica de Hölderlin, al que traduce, y otros poetas. La etapa estadounidense se refleja en Vivir sin estar viviendo (1944-1949), Con las horas contadas (1950-1956) y Desolación de la quimera (1956-1962), donde asoman nuevas formas como el monólogo dramático y la poética del culturalismo, que tanto se dejarán ver en los Novísimos; su último amor, mexicano, se refleja en los "Poemas para un cuerpo"; hay también un ciclo de senectute y una pronunciada amargura contra España, "donde todo nace muerto, vive muerto y muere muerto", así como ajustes de cuentas con algunas figuras como Juan Ramón Jiménez o Dámaso Alonso, pero también con nostalgia y afecto por el grupo Cántico de jóvenes poetas que lo reivindica en Córdoba.

Referencias

  1. «PortadaLa realidad y el deseo (1924-1962)». Consultado el 5 de junio de 2018.
  2. «LA REALIDAD Y EL DESEO. 1924-1962». Consultado el 5 de junio de 2018.
  3. AA., VV. (2019). «La Realidad y el Deseo, estudios críticos». IES Maese Rodrigo, Carmona. Consultado el 17 de mayo de 2021.

Enlaces externos

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