Arte sonoro

Como muchos géneros del arte contemporáneo, el arte sonoro es interdisciplinario por naturaleza, tomando formas híbridas. El arte sonoro se ocupa frecuentemente de aspectos como la acústica, la psicoacústica, la electrónica, el noise, los medios de audio y la tecnología (tanto analógica como digital), el sonido encontrado o ambiente, la exploración del cuerpo humano, la escultura, la película o el vídeo y un abanico de temas creciente.

Desde el punto de vista de la tradición occidental, los primeros ejemplos de este arte incluyen a Luigi Russolo y su Intonarumori, y los experimentos que a continuación realizaron los dadaistas, surrealistas y situacionistas. Dada la diversidad del arte sonoro, existe a menudo un debate sobre si el arte sonoro cae dentro y/o fuera tanto del arte visual como de la música experimental.

El arte sonoro también está relacionado con el arte conceptual, el minimalismo, el spoken word, la poesía avant garde y el teatro experimental.

John Cage es uno de los representantes más importantes dentro del ámbito de arte sonoro y uno de los referentes primordiales de esta vanguardia, además es una de las figuras más importantes del arte contemporáneo, no solo por sus innovaciones en el campo de la música sino como pensador, escritor y filósofo.[1]

• Obra de arte
• Música electrónica
• Fluxus
• Escultura sonora
• Instalación sonora
• Instalación artística
• Noise
• Performance
• Poesía fonética
• Paisaje sonoro
• Música

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  Harry Bertoia, Textured Screen, 1954
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  Panopticon: The Singing Ringing Tree
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  The Blackpool High Tide Organ
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  El Cristal Baschet
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  Yuri Landman, Moodswinger, 2006
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  2 electrocardiophones & electroencephalophone
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  Bašić's órgano marítimo

• MASE - Historia y presencia del Arte Sonoro en España

• Álvarez-Fernández, Miguel. 2009. "Panorama del arte sonoro y la música experimental en la Península Ibérica / Outlook on Sound Art and Experimental Music at the Iberian Peninsula", in Experimentaclub – LIMb0: proyecto iberoamericano de intercambio artístico y cooperación cultural, Javier Piñango and Jorge Haro (eds.), Madrid: Experimentaclub, pp. 53-64. ISBN 978-987-25783-0-5.
• Attali, Jacques. 1985. Noise: The Political Economy of Music, translated by Brian Massumi, foreword by Fredric Jameson, afterword by Susan McClary. Minneapolis: University of Minnesota Press. ISBN 0-8166-1286-2 (cloth) ISBN 0-8166-1287-0 (pbk.)
• Bandt, Ros. 2001. Sound Sculpture: Intersections in Sound and Sculpture in Australian Artworks. Sydney: Craftsman House. ISBN 1-877004-02-2.
• Barber, Llorenç and Montserrat Palacios. 2010. La mosca tras la oreja: de la música experimental al arte sonoro en España. Madrid: Fundación Autor. ISBN 978-8480488150.
• Cage, John. 1961. "Silence: Lectures and Writings". Middletown, CT: Wesleyan University Press. (Paperbak reprint edition 1973, ISBN 0819560286)
• Cox, Christoph. 2003. "Return to Form: Christoph Cox on Neo-modernist Sound Art—Sound—Column." Artforum (November): [pages].
• Cox, Christoph. 2009. "Sound Art and the Sonic Unconscious". Organised Sound 14, no. 1:19–26.
• Cox, Christoph, and Daniel Warner (eds.). 2004. Audio Culture: Readings in Modern Music. New York: Continuum. ISBN 978-0-8264-1615-5.
• Drobnick, Jim (ed.). 2004. Aural Cultures. Toronto: YYZ Books; Banff: Walter Phillips Gallery Editions. ISBN 0-920397-80-8.
• Hegarty, Paul. 2007. Noise Music: A History. New York: Continuum International Publishing Group. ISBN 978-0-8264-1726-8 (hardcover) ISBN 978-0-8264-1727-5 (pbk)
• Hellerman, William, and Don Goddard. 1983. Catalogue for "Sound/Art" at The Sculpture Center, New York City, May 1–30, 1983 and BACA/DCC Gallery June 1–30, 1983.
• Iges, José (ed.) 2012. Ars sonora, 25 años: una experiencia de arte sonoro en radio. Madrid: Fundación Autor. ISBN 978-8480488440.
• Kahn, Douglas. 2001. Noise, Water, Meat: A History of Sound in the Arts. Cambridge: MIT Press. ISBN 0-262-61172-4
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• Schulz, Berndt (ed.). 2002. Resonanzen: Aspekte der Klangkunst. Heidelberg: Kehrer. ISBN 3-933257-86-7. (Parallel text in German and English)
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