Nekane Aramburu

Nekane Aramburu es historiadora del arte por la Universidad de Valladolid y máster en Museología por la Universidad del País Vasco[10]con experiencia de más de 20 años como directora de proyectos de cultura contemporánea, centros de arte y museos, desde los que desarrolla estrategias de dinamización cultural y nuevos modelos de educación/mediación de lo local a lo global.

Su labor se inició en colaboración con el Department d´Art Plastiques de la Fundació La Caixa y la Red de museos de la Diputación Foral de Álava cuyas funciones se centraron en la colección del futuro Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo (1989-2002),[11]la renovación museográfica de museos provinciales o la activación del Valle de Salado.

En 1992/1993 fundó TRASFORMA desarrollando desde la gestión proyectos museísticos en paralelo a una programación sobre prácticas emergentes y nuevas tecnologías. Como directora de Espacio Ciudad, entidad cultural del Ayuntamiento de Vitoria (Álava) puso en marcha una programación expositiva y de publicaciones pionera respecto a la relación de lo urbano, la arquitectura, el pensamiento contemporáneo y las prácticas transdisciplinares.

Ha profundizado en extensas investigaciones en el ámbito académico siempre desde los ámbitos de su especialidad: educación, cuestiones de género y estrategias de responsabilidad medioambiental, la gestión privada y la institucional basadas en el trabajo en red como: "Archivos colectivos: Historia y situación actual de los espacios independientes y colectivos de artistas en España 1980-2010" (con el soporte del Ministerio de Cultura de España).[12]Ha llevado a cabo proyectos específicos sobre gestión creando la primera red nacional de entidades autónomas en 1994 -Red Arte- y trabajando sobre estas prácticas en el ejercicio Latinoamérica - sur de Europa y Magreb.[13]Así mismo con Mujeres Santas dinamiza y estructura programas en Latinoamérica [14]y Estados Unidos o en el Grand Est francés[15]con Matériaux Inmateriel introduce mecanismos de responsabilidad medioambiental en las colecciones y gestión de los FRAC de Champagne-Ardenne/Reims, Lorraine/Metz y Alsace/Estrasburgo.

Trabaja con instituciones de ámbito internacional como AECID, ACE, Instituto Etxepare, Institut Français, Goethe Institute, Canada Council for the Arts.

Con el Instituto Cervantes Español, ha participado en diversos países con proyectos realizados en diferentes etapas de su carrera profesional. Como ejemplos: el estudio Luces y sombras de una cartografía mutante.[16]Otro proyecto realizado con el Instituto Cervantes co-comisariado con la artista Marisa González es el proyecto de Net Art titulado Palabras Corrientes,[17]este proyecto profundiza en la relación entre el lenguaje y las creaciones de proyectos de Net Art artísticas creadas mediante la utilización de los recursos y posibilidades de Internet.[17]. En el año 2014, siendo Aramburu directora del Museo Es Baluard de Palma de Mallorca, programó en el Instituto Cervantes de Casablanca la exposición del artista mallorquín Rafael Joan.[18]La exposición titulada Todo cuanto amé formaba parte de ti itineró en Institutos Cervantes de varios países.[19] Otro de su últimos proyectos ha sido el denominado Espacios Ocupados.[16]

Ha dirigido plataformas como Generación Digital en el Centro Cultural Montehermoso (2003-2007)[20]o Les Clíniques d'Es Baluard (2013-2018), programa estable de enseñanza no reglada para artistas.[21][22] . Ejerce como docente para curadores, gestores y artistas en diversos másteres universitarios así como talleres especializados en Medellín (2008), Montevideo (2009), Lima (2011), Bahía Blanca y Buenos Aires (2011), La Habana y Bogotá (2012).[1] y actualmente colabora en ALZAR (Museo Reina Sofía, Fundación Carasso y Hablar en Arte).

Así mismo se ha vinculado a instituciones como la Fundación Kutxa (2009-2011), la Fundación La Caixa de Barcelona (1991-1992).[23]FRAC´s o la Fundación Klemm (2019).[24]

Ha sido jurado y asesora de diferentes instituciones y comités nacionales e internacionales: Gobierno Vasco. Consejo Vasco de Cultura (2010-2014), Fundación de los Museos. Quito. Premio Mariano Aguilera (2012),[25]Ministerio de Cultura. Premio Velázquez (2014),[26]Instituto Ramon Llull. Bienal de Venecia (2016)[27]o Diputación de Valencia entre otros.

Ha formado parte desde 2007 de diferentes juntas directivas  profesionales: ICOM, MAV (Mujeres artes visuales), IAC (Instituto de Arte Contemporáneo) y de ADACE (Asociación de directoras y directores de museos y centros de Arte de España 2016-2022), siendo además  miembro del CIMAN (International Committee for Museums and Collections of Modern Art) desde 2013.

Frágil. CCE/Montevideo (2009), Caras B del videoarte español (con Carlos T. Mori) en Bangkok / Seúl/ Sídney / Praga / Berlín (2010 y 2013), Palabras corrientes (con Marisa González) Instituto Cervantes. Nueva York / Pekín ( 2006), Todo cuanto amé formaba parte de tí, Damasco / Dublín / Bruselas (2007-2010), Bluesky. Fundación Telefónica de Buenos Aires (2009), Absolute Beginners. Sala Amárica, Vitoria (2009), Noveles. XLIII y XLIV. Koldo Mitxelena. San Sebastián (2009 y 2011), Epílogo. PhotoEspaña/Instituto Cervantes. Madrid (2010), Ultramar. Kubo Kutxa. San Sebastián (2011), Cosmic Ray. La Chaufferie/ESADS. Estrasburgo (2012), La Rabia fundadora. Lima-Perú (2012), Aguas turbulentas-Eaux Agitées. Aquarium. San Sebastián( 2011 a 2019), Gaur(sic) (Londres / Managua / Costa Rica / Honduras / Córdoba-Argentina / Montevideo / México / Santiago de Chile, Albi-Francia. AECID-Etxepare (2011-2015), Archipel Ouest. Îles du futur en FRAC/Corse / MAN. Museum of art of Nuoro. (2019 y 2020)[15]

Comprometida con las políticas medioambientales/sostenibilidad y los géneros, en el año 2018 la Bienal Miradas de Mujeres de MAV entrevista a Aramburu y entre las múltiples declaraciones hace énfasis sobre la desigualdad de género en las instituciones "Todo lo que se haga real y efectivo por la visibilización de la mujer es importante. Ya no hay tregua”.[28][29]

Sus investigaciones como ensayista teórica han sido publicadas por reconocidas editoriales, compartiendo así mismo conocimientos en diferentes Universidades, Másteres y Cursos especializados.

En el año 2013, le fue entregado por la Asociación Mujeres en las Artes Visuales, el Premio MAV 2013. Categoría de gestora.[30]

. Alternativas. Políticas de lo independiente en las artes visuales Edita: Cendeac (2020) ISBN:978-84-15556-82-4

. Les imatges eco. Isaki Lacuesta. Edita: Ajuntament de Girona (2019) ISBN 978-84-8496-267-0

. Annelise Witt. Poesía del fang (2019) ISBN 978-84-09-10044-6

. D’anada i tornada. Es Baluard (2019) ISBN: 9788494840944. https://issuu.com/esbaluard/docs/es_baluard_disen_o_cuaderno2_previe

. Ciutat de vacances. Es Baluard/Consorci Museus/Arts Santa Mónica (2019) ISBN 9788448263058-9788494480968

. Colección Es Baluard. Catálogo razonado (2019) ISBN 978-84-8496-267-0

. Robert Cahen. Paisatges Edita: Es Baluard (2019) ISBN 978-84-948409-2-0

. Ells i Nosaltres Es Baluard (2019) ISBN 978-84-948409-7-5

. Ereccions. Ayuntament de Palma (2019) ISBN 9788495267825

. Mujeres Dadá/ Dones Dada. (2019) ISBN 978-84-948409-1-3

. Per què em vestec de negre si estim tant la vida?Teresa Matas (2017). ISBN 978-84-948409-0-6

. Jean Marie del Moral. Processos.(2018) 1978-2018. ISBN 978-84-939388-9-5

. Nit del Art. (2018) ISBN 978-84-939388-7-1 / 978-84-945425-9-6

. Marina Nuñez. Phantasmas. Reproductibilitat 2.3. (2018) ISBN 978-84-939388-8-8

. Islas y Horizontes. Es Baluard (2016) ISBN 978-84-608-9502-2

. Reproductibilidad 2.2. Colección Olorvisual. (2016) ISBN 978-84-945425-6-5

. El turment i l´extasi. ISBN 978-84-939388-6-4

. Reproductibilitat 1.0. ISBN 978-84-939388-4-0

. Rafel Joan, Pintures 1983 – 2013. ISBN 978-84-95876-93-5

. Mare Medi Terraneum. ISBN 9789492321114

. José Manuel Broto. Grandes partituras. ISBN 978-84-95876-90-4

. Museos, centros de arte y espacios híbridos. Fundación Gilberto Alzate. Bogotá. (2012). ISSN 2145-6399

. Todos los icebergs son negros. Films 2000-2018 . Bernardí Roig. Ministerio de Cultura (2018) ISBN: 9788481817201

. Digital Narratives and Image Technologies. Ministerio de Cultura/Casa Asia (2011) ISBN 978-84-936363-9-5

. Gaur (sic). Instituto Etxepare y Aecid.(2014) ISBN 978-84-616-7799 https://issuu.com/publicacionesaecid/docs/gaur_sic_

. Archivos Colectivos. (2011) ISBN  978-84-615-0952-2. https://issuu.com/nknaram/docs/archivoscolectivos

· Ultramar. Una aproximación al patrimonio artístico de Kutxa. Edit. Kutxa Donosti ISBN 978-84-7173-561-4

· Todo cuanto amé formaba parte de tí. Instituto Cervantes. ISBN 978-84-92632-21-3

· Museos y nuevos escenarios para el Arte. 2012 Fundación Gilberto Alzate. Bogotá ISSN 2145-6399

· Plein Air. Edit. Nerea (2011). ISBN:978-84-7173-566-9

· Mujeres en el sistema de arte en España. Exit/MAV. (con Piedad Solans y Rocío de la Villa) ISBN 978-84-937347-8-7

· Caras B del Videoarte en España. (con Carlos T. Mori) Aecid ISBN: 978-84-8347-140-1

. Un lugar bajo el sol . AECID. Centro Cultural de España en Buenos Aires. (2008). ISBN 978-987-24303-0-6 https://issuu.com/cceba/docs/librounlugar

· Registros domésticos. Marisa González. Edita: Ministerio de Cultura. ISBN 978-84-8181-592-4

· Glosario imposible. Edita.: Hablar en Arte. ISBN 978-84-697-9168-4.

· Soy tu. Amparo Garrido. ISBN 978- 84-94-1929-0-6.

· Circa XX. La colección de Pilar Citoler. (2012) Edita: Kubo Kutxa. ISBN 978-84-7173-569-0

. Historia y situación actual de los colectivos de artistas y espacios independientes en el Estado Español (1980-2010). La otra historia. (2011) ISBN 978-84-614-9257-2

· Videohistorias. Edita: Artium. ISBN 8493822914

· Artistas Berrien XLIV. Lehia Keta. Certamen de Artistas Noveles. Edita Koldo Mitxelena. ISBN 978-84-7907-655-9

· Absolute Beginners. Edita Diputación Foral de Alava. ISBN: 978-84-7821-748-0

. Las Vegas de nuevo. Espacio Ciudad. Ayuntamiento de Vitoria. ( 2010) ISBN: 978-84-96845-41-1

· Bluesky. Francisco Ruiz de Infante. Edita: Fundación Telefónica y Seacex (2009) ISBN 978-987-24475-5-7

· Sintopías. De la relación entre arte, ciencia y tecnología. Edita: Instituto Cervantes y Meiac. ISBN 978-84-88252-78-4.

· Enciclopedia del español en el mundo: Anuario del Instituto Cervantes, 2006-2007. Plaza & Janés Editores, S.A. ISBN 84-01-37964-4; 978-84-01-37964-2. cvc.cervantes.es/lengua/anuario/anuario_06-07/.../artes_01.pdf[31]

· Convergentes y divergentes. PH 56. Junta de Andalucía, diciembre de 2005. ISSN 1136-1875

· El patrimonio histórico. XIV cursos monográficos sobre el patrimonio histórico. Editorial: Universidad de Cantabria. Año: 2004.

· Resonancias. Observatori. Muvim/Museo de la Imagen y la Ilustración. Valencia (2002). D.L: V-4053-202

· La restricción amarga. Ciclo de arte emergente. Centro Cultural Montehermoso.(2001)

· Pautas y contrastes. Edita Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Madrid. (2001). ISBN: 84-8026-952-9

^{· Encuentros de Arte Actual, Red Arte y Colectivos Independientes en el Estado español. con Eva Gil de Prado (1997) Vitoria: Trasforma.ISBN 84-605-7166-1}

• Els Enthusiasts IB3. Entrevista
• Fundación Telefónica. Buenos Aires
• Museografía, historia del arte y visibilidad de géneros. Museo Thyssen/Universidad Complutense de Madrid
• Nueva Museología.
• Sobre Mujeres Santas.
• Dodgeball
• Aniversario Es Baluard. Metropolis RTVE
• Bienal Biam
• Nuevos modelos expositivos. Reproductibilitat 1.1
• Aula de ecología urbana.
• Espacios ocupados. Fronteras y neobiografías para Teresa Urrea
• Introducción general Archivos Colectivos